关荫沛 ，广东开平人。1957年考入湖北艺术学院附中。1960年考入湖北艺术学院版画专业，师从陈天然和冯今松两位老师。曾任湖北美术学院美术系副教授、版画教研室主任；广州工艺美术职业高中教导主任；广州大学美术学院客座教授。
01缘结昙华林
我的祖籍在广东开平，但我是在广州读完的初中。那个年代信息不像现在这么发达，思想也比较单纯。那个时候读书的思想观念是“学好数理化，走遍天下都不怕。”只是我自小喜欢美术，在初中毕业，考虑未来的升学方向时，从当时的美术老师那得知武汉有这间学校，于是就带着一种好奇心，当然也是心中的一个梦想，临急抱了抱佛脚，请美术老师辅导画了两幅静物素描画和两幅色彩静物画。1957年初秋，我只身一人夹着小藤箱到昙华林抱着试一试运气的心态，没想到，这一试，便开启了我往后的整个绘画生涯。
02恩师与同窗
求学期间，我不仅从陈天然老师那里学会如何进行艺术创作，更为重要的是老师对于做人与治学的态度，对我往后的人生有着很深的影响。
陈天然 套耙 木刻版画 1953年——1960
1984年，他在广州美院讲学以后，给了我一本广东画报。其中一篇传记写到，陈老师年轻的时候常常练习绘画到五更天。陈老师还对我说，年轻时为了画好速写，学习解剖，他临摹《伯里曼人体结构绘画教学》十遍。他的这种求知的刻苦精神几乎影响了我的一生。
作者: [美] 乔治·伯里曼
译者: 晓鸥 等
出版社: 广西美术出版社
另一位恩师冯今松是当时附中的班主任。他对我这个从广东来的学生无论在学习上、生活上、政治思想上都十分关心。也在那时我们就已经建立起了很深的师生情谊。后来我在美院工作以后，也时常到画院他的工作室看他作画，当我从版画创作转型到中国画创作时，他给予了我很多鼓励，他告诉我，画水墨画首先是要了解、研究水墨画的工具与材料的性能，而后再不断累积经验，一步一个脚印地走下去。他的这番话，对转型之初的我来说意义非凡，也让我在往后的创作生涯里不断地回望与坚守，回望与坚守一步一个脚印带来的纯然魅力。
冯今松 高秋图 1983 纸本设色 89.5×66cm 中国美术馆藏
关于冯今松老师的记忆有很多，那时的他作为我们的班主任，很有号召力。我记得当时我们班共有30位同学，大家来自湖北、湖南、广东、广西等各个省份。在他的组织下，我们参加“红与专”的辩论，大家都表示要做又红又专的人。“思想要上进，专业要过硬”这是那个年代的影子，现在回想起来也很有意思。
在附中的三年（1957-1960）过得很快，那时我们参加老河口水电站、丹江水库以及汉丹线的建设挑土的劳动，大家都不怕苦，非常卖力。那时同学们，团结、友爱、有的同学有困难，都能互相帮助，现在回望那时候的自己也是感慨颇深。
03转向与新生
我是版画出身，后来转向了水墨画的创作，我想这与我回到广州后的感受不同有一定的关联。一个人的生命形式在一生中有多种转变，在离开湖美返回广州以后，我的生活环境和实际情况发生了改变，思想和兴趣也在慢慢变化。慢慢的，我发现水墨画这种艺术形式更加适合我，水墨赋予了我前所未有的自由。可能也因为我是版画科班出身，版画的基因在水墨创作的过程起了很大的作用，在水墨淋漓的同时，浓墨重彩逐渐成为我版画经验里延伸出来的显著特征。
前些年为画山水画，收集素材，我游历了大江南北，画了不少速写，那时对山水精神的领悟，激发了我对祖国壮丽山河的热爱，而后也创作了一批作品。近年在改革开放的建设中，我的故乡开平有了许多新的气象，《马冈水秀》就是反映故乡新气象的作品。这批画正在故乡展出，这也正是按习主席关于文艺创作要接地气的要求去做的，通过画展，我有了对自己作品进行检阅、审视、总结和思考的机会，也有了和观众一起交流和思想的碰撞的机会，我想这些都将为下次在广州的展览提供灵感。
04后生寄语
现在学艺术的年轻人越来越多，而在我看来，我觉得要做一个艺术家并不是一件轻而易举的事情，时代的诱惑与杂音很多，在校的同学要尽量摒弃虚浮的思想，珍惜宝贵的时光，不断磨练创作的基本技能，才能最终靠近、实现自己的梦想。
关荫沛为母校百年诞辰寄语
作品欣赏
对面山上的歌声 60x138cm 纸本设色
朝阳 60x69cm 纸本设色
白云山下幽村 138x69cm 纸本设色
满山金叶 138x69cm 纸本设色
秋意浓 69x138cm 纸本设色
云雾山 23x69cm 纸本设色
秋高气爽 23x69cm 纸本设色
